Pierwsza Noc Muzeów odbyła się w styczniu 1997 w Berlinie. Impreza spotkała się z tak dużym i pozytywnym oddźwiękiem, że zaczęły powstawać podobne imprezy w innych miastach, m.in. pod nazwą Nuit Blanche w Paryżu i museums-n8 w Amsterdamie. Obecnie organizuje je ponad 120 miast Europy, także Szczecin. Już po raz 17. mieszkańcy miasta wzięli udział w wieczorno-nocnym zwiedzaniu muzeów, galerii oraz innych miejsc, które pozornie nie kojarzą ze sztuką czy historią.
Tej nocy tylko w gmachach Muzeum Narodowego w Szczecinie dostępnych było niemal 30 wystaw. Chętnych do zwiedzania było wielu. Małgorzata Frymus udała się do Centrum Dialogu Przełomy, gdzie kolejka wiła się przez cały Plac Solidarności.

Program edukacyjny "Katyń... ocalić od zapomnienia" został zainicjowany w 2008 roku. Jego celem jest upamiętnienie niemal 22 tysięcy osób skrytobójczo zamordowanych i spoczywających w Katyniu, Charkowie, Miednoje, Bykowni poprzez sadzenie Dębów Pamięci. Jeden Dąb - jedno nazwisko z listy katyńskiej. W ten sposób ma być upowszechniana wiedza o ofiarach Zbrodni Katyńskiej w społecznościach lokalnych. 10 maja w Świnoujściu zostały zasadzone 4 Dęby Pamięci. W ten sposób uhonorowano szeregowego Konstantego Jasiunasa, chorążego Rudolfa Kulikowskiego, aspiranta Czesława Woźniaka oraz porucznika Kazimierza Glińskiego. Porucznik Gliński był dziadkiem Romualda Zańki - artysty, działacza społecznego na rzecz osób z niepełnosprawnościami intelektualnymi.

Kompozytor, multiinstrumentalista, wirtuoz akordeonu. Klasyczne wykształcenie muzyczne łączy z fascynacją jazzem, elektroniką, muzyką ilustracyjną – wieloma gatunkami. Jest absolwentem Akademii Muzycznej Fryderyka Chopina w Warszawie w klasach kompozycji i akordeonu, a także cenionym solistą i zwycięzcą wielu prestiżowych międzynarodowych konkursów muzycznych. Wielokrotny stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego został uznany za Najlepszego Kompozytora Młodego Pokolenia Festiwalu Fryderyk 2020. Otrzymał wówczas Nagrodę Specjalną Stowarzyszenia Autorów ZAiKS „Za oryginalny, indywidualnie wykreowany styl muzyczny, za fascynujący energetyzm narracji dźwiękowej oraz konsekwencję w pracy twórczej.”

Mikołaj Majkusiak w ramach zamówień dofinansowanych ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, stworzył na 5. Festiwal Szczecin Classic 5-częściowy utwór pod tytułem „Concerto in Dance”. O tym podwójnym koncercie na skrzypce, altówkę i orkiestrę smyczkową mówił między innymi, że „naczelnym dźwiękiem utworu, jego tzw. centrum totalnym jest dźwięk „D”, stąd gra słowna w tytule utworu powstała z połączenia terminów „in D”. Partie solowe dzieła powierzył wybitnym muzykom – skrzypaczce Agacie Szymczewskiej i altowioliście Volodii Mykytce, natomiast orkiestrowe – festiwalowemu zespołowi Szczecin Classic.

Kompozycja inspirowana polskimi tańcami narodowymi: mazurem, polonezem, krakowiakiem, kujawiakiem i oberkiem została prawykonana 3 maja 2023 roku w Złotej Sali Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie podczas gorąco przyjętego przez publiczność finałowego koncertu Festiwalu. To była niezwykle ciekawa propozycja dla słuchaczy poszukujących w muzyce niecodziennych doznań estetycznych. Między innymi o nich Artyści mówili po prawykonaniu.

Do klasy profesora Dariusza Samóla młodzi muzycy zjeżdżają z całej Polski, bo to właśnie tu w Szczecinie mają szansa na najlepszą edukację. Profesor zapewnia im nie tylko standardową drogą, ale tez spotkania z saksofonistami z całego świata. Tak będzie też podczas 14. Międzynarodowego Festiwalu Saksofonowego, który już 12 maja zaczyna się w Szczecinie.

Koncerty w ramach Międzynarodowego Festiwalu Saksofonowego od początku swojego istnienia oferują atrakcyjne koncerty popularyzujące muzykę saksofonową. Na koncertach pojawiają się zarówno wybitni soliści z towarzyszeniem orkiestry, czy fortepianu, jak i najprzeróżniejsze składy kameralne (jednorodne i mieszane z innymi instrumentami) oraz orkiestra saksofonowa. Udział polskich i zagranicznych artystów oraz młodzieży muzycznej jest okazją do promocji muzyki saksofonowej, w tym także polskiej.

W ramach tegorocznej edycji Festiwalu odbędzie się szereg koncertów w instytucjach kultury w Szczecinie i regionie zachodniopomorskim. W cyklu koncertów kameralnych, które odbywają się między innymi w Willi Lentza, Domu Kultury 13 Muz, w sali koncertowej Akademii Sztuki, a także w Dąbiu i Skolwinie zagrają m. in. Kenneth Tse, Casey Dirlam i Wildy Zumwalt ze Stanów Zjednoczonych, Henk van Twillert z Holandii, ESMAE Sax Ensemble z Portugalii. Wśród polskich gości będą m.in. Rafał Kłoczko, Dariusz Samól, Julita Przybylska, Michał Maślak i Impression Saxophone Ensemble, kwartet Saxademus i młodzi szczecińscy saksofoniści.

Festiwalowi po raz kolejny będą towarzyszyć Międzynarodowe Warsztaty Saksofonowe.

„W świecie Herodota niemal jedynym depozytariuszem pamięci jest człowiek. Żeby więc dotrzeć do tego, co zapamiętane, trzeba dojść do człowieka, a jeżeli mieszka on daleko od nas, musimy do niego pójść, wyruszyć w drogę, a kiedy już się spotkamy - usiąść razem i wysłuchać, co nam powie, wysłuchać, zapamiętać, może zapisać. Tak zaczyna się reportaż, z takiej rodzi się sytuacji.” To fragment książki Ryszarda Kapuścińskego, „Podróże z Herodotem”.

„Usiąść razem i wysłuchać” - taką metodę stosował też Paweł Smoleński, autor książek „Salon patriotów”, „Pochówek dla rezuna”, „Irak. Piekło w raju”, „Izrael już nie frunie” czy „Królowe Mogadiszu”. Ten znakomity reportażysta, dziennikarz, reporter odszedł we wtorek (2 maja). Zmarłego kolegę po fachu wspominał na Instagramie Mariusz Szczygieł: „Smoleń był reporterem zadziornym. Mówiliśmy, że są różne metody zbierania materiału: Hugo-Bader wkłada nogę między drzwi, Szczygieł zgadza się ze wszystkim, co słyszy, Smoleński zaś siada i nie mówi nic. Ewentualnie stuka palcami w blat stołu. Po 15 minutach ciszy stropiony człowiek oznajmia: "No, dobrze, to ja już powiem wszystko".

Rok temu Paweł Smoleński przyjechał na - organizowany przez Miejską Bibliotekę Publiczną w Szczecinie - festiwal OKOlice Literatury. Wówczas z reporterem rozmawiała Agata Rokicka.

W środę zakończył się 5. Festiwal Szczecin Classic. Na finał Festiwalu w Złotej Sali Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie zabrzmiały utwory Karola Szymanowskiego, Antonina Dvořáka, Mikołaja Majkusiaka i Maxa Richtera.

Podczas kilkunastu spotkań w kilku miejscach Szczecina, między innymi w Filharmonii, Technoparku, Radiu Szczecin, kościele pod wezwaniem Jana Ewangelisty rozbrzmiewała w świetnych wykonaniach muzyka. Młodzi artyści z całej Polski i kilku państw Europy pod okiem znakomitych nauczycieli przygotowywali kolejne wydarzenia.

Ważnym elementem koncertu finałowego było prawykonanie kompozycji „Concerto in Dance” (podwójny koncert na skrzypce, altówkę i orkiestrę smyczkową) Mikołaja Majkusiaka. Partie solowe zagrali skrzypaczka Agata Szymczewska i altowiolista Volodia Mykytka. To zamówienie Baltic Neopolis Orchestry dofinansowane ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

Emanuel Salvador na koniec zagrał „Recomposed By Max Richter: Vivaldi The Four Seasons” Max Richtera na skrzypcach Antonio Stradivariego z 1713 roku z Orkiestrą Szczecin Classis pod dyrekcją Daniela Stabrawy. Za orkiestrowymi pulpitami zasiedli między innymi skrzypek - Tomasz Tomaszewski koncertmistrz Berlińskiej Opery oraz wiolonczelista Konstatnin Heidrich z Universität der Künste Berlin.

W Orkiestrze obecnie gra 150 młodych muzyków.

W repertuarze zespołu są największe przeboje muzyki rozrywkowej, muzyka marszowo-paradna, liturgiczna oraz muzyka na oprawę uroczystości państwowych.