Czy można zmieniać historię Polski, a jednocześnie próbować ocalić własne życie rodzinne? „Nasza rewolucja” to opowieść o Jacku i Grażynie Kuroniach – parze, której miłość rozgrywała się w cieniu wielkiej polityki. Ich mieszkanie staje się miejscem spotkań opozycji, a codzienność oznacza konspirację, inwigilację i rozłąkę. On – charyzmatyczny i gotowy walczyć o wolność. Ona – odważna, ciepła i silna, choć często pozostająca w cieniu. W rolach głównych Arkadiusz Jakubik i Magdalena Popławska, a za kamerą Piotr Domalewski. To historia o miłości, która musi zmierzyć się ze strachem, więzieniem i ceną zaangażowania.

Pierwsza zmarszczka – dla jednych powód do paniki, dla innych pamiątka po tysiącu uśmiechów i kilku nieprzespanych nocach! „Historia pierwszej zmarszczki” to tytuł, który zapowiada opowieść o przemijaniu, kobiecości i tym, jak zmienia się nasze spojrzenie na siebie z upływem lat. Czy z wiekiem nabieramy dystansu, czy może wciąż próbujemy oszukać lustro? To okazja, żeby spojrzeć na temat z przymrużeniem oka i pomyśleć, że może jednak nie każdą zmarszczkę trzeba traktować jak osobistą porażkę. W końcu śmiech też zostawia ślady!

Podobno Polak potrafi narzekać na wszystko. Ale potrafi też śmiać się z samego siebie! „Jeszcze Polska nie zginęła, póki się śmiejemy” to propozycja dla tych, którzy lubią kabaret, celne obserwacje i humor z polską codziennością w tle. Będzie o naszych przywarach, absurdach i sprawach, które znamy aż za dobrze. Bo czasem śmiech to najlepszy sposób, żeby oswoić rzeczywistość.

Leonard Cohen potrafił zaśpiewać o miłości, samotności i przemijaniu tak, że człowiek miał ochotę jednocześnie westchnąć i włączyć powtórkę. Jego piosenki mają w sobie coś z poezji, coś z modlitwy i coś z nocnej rozmowy, której nie chce się kończyć. To muzyczny ukłon w stronę artysty, którego głos i słowa zostają z nami na długo. Bo są takie utwory, których nie trzeba śpiewać głośno. Wystarczy, że trafią prosto w serce.

Są konkursy, w których wygrywa się puchar, a są takie, po których zostaje coś znacznie cenniejszego – muzyka, która potrafi przenieść nas w zupełnie inny świat. To spotkanie z uczestnikami 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego imienia Henryka Wieniawskiego. Będzie klasyka, wielkie emocje i skrzypce, które potrafią opowiedzieć więcej niż niejeden serial. A jeśli ktoś uważa, że muzyka poważna jest poważna… być może po tym koncercie zmieni zdanie!

Glam rock, mocne riffy i energia, przy której grzeczne podrygiwanie raczej nie wystarczy. Sick Saints i Hypnosaur ruszają z trasą After Glam Tour 2026, a to propozycja dla tych, którzy lubią, kiedy na koncercie jest głośno, bezkompromisowo i z pazurem. Tu nie chodzi o to, żeby fryzura przetrwała wieczór, tylko żeby muzyka została w głowie na długo. A jeśli sąsiedzi zapytają, co się dzieje, odpowiedź jest prosta: rock’n’roll nie zna ciszy nocnej!

Tytuł może wywołać rumieniec, ale spokojnie – nie chodzi o seans dla dorosłych, tylko o teatr! „Pornograf” to historia, która zagląda w mroczne zakamarki ludzkich relacji, pragnień i pozorów. Jest w niej napięcie, niejednoznaczność i pytania, na które nie zawsze chcemy znać odpowiedź. Bo czasem najbardziej prowokujące rzeczy nie dzieją się na scenie, tylko w naszych głowach. A po takim spektaklu może się okazać, że tytuł to dopiero początek całej historii!

Wiktoriańska Anglia, elegancka posiadłość, dzieci do wychowania i guwernantka, która zdecydowanie nie powinna pracować z dziećmi! W 1858 roku Winifred Notty przybywa do ponurego Ensor House, by uczyć młodych podopiecznych dobrych manier i historii rodziny. Problem w tym, że sama skrywa mroczną tajemnicę, a kiedy zaczynają znikać kolejni członkowie służby, właściciele posiadłości nabierają podejrzeń. „Victorian Psycho” to gotycki horror z czarnym humorem, w którym pod koronkami, eleganckimi sukniami i sztywnymi zasadami epoki kryje się prawdziwy koszmar. W roli niepokojącej guwernantki Maika Monroe, a na ekranie także Jason Isaacs i Thomasin McKenzie.

Była jedyna w swoim rodzaju – charyzmatyczna, niepokorna i zawsze na własnych zasadach. Kora, czyli głos Maanamu, który trudno pomylić z jakimkolwiek innym. „Kora. Dziecko słońca” to okazja, by wrócić do jej niezwykłego świata, twórczości i osobowości, która wykraczała daleko poza scenę. Bo Kora nie tylko śpiewała piosenki – ona potrafiła zamienić je w manifest wolności. I choć słońce nie świeci wiecznie, jej muzyka wciąż ma własną moc rażenia!

Każdy z nas czasem udaje kogoś, kim nie jest. W pracy, w domu, na spotkaniu rodzinnym… ale są też takie sytuacje, kiedy przebieranki stają się początkiem naprawdę niezłego zamieszania! „Przebieranki” to tytuł, który już sam zapowiada, że nie wszystko będzie takie, jak się wydaje. A kiedy do gry wchodzą kostiumy, sekrety i pomyłki, łatwo stracić orientację, kto jest kim. Jedno jest pewne: czasem najtrudniej przebrać się za… samego siebie!

Miłość, pieniądze, wielkie ambicje i uczucie, które nie zawsze trafia pod właściwy adres. „Lalka” Bolesława Prusa to klasyka, w której Stanisław Wokulski próbuje zdobyć serce Izabeli Łęckiej, a przy okazji zderza marzenia z rzeczywistością. Brzmi znajomo? W końcu od czasów Wokulskiego sporo się zmieniło, ale nie to, że można mieć głowę pełną planów i serce pełne nadziei… a druga strona nawet nie odczyta wiadomości. „Lalka” wciąż przypomina, że nie każdą miłość da się kupić, nawet jeśli ma się sklep!

Janusz Radek ma głos, którego nie da się pomylić z żadnym innym. Potrafi nim wzruszyć, zaskoczyć, a czasem sprawić, że zwykła piosenka nagle nabiera zupełnie nowego znaczenia. „Tylko ładne piosenki” – już sam tytuł brzmi jak obietnica miłego wieczoru. Ale u Radka piękno nie musi być grzeczne ani oczywiste. To spotkanie z muzyką, emocjami i artystą, który potrafi zaczarować publiczność. A swoją drogą, jeśli piosenki mają być tylko ładne, to poprosimy jeszcze, żeby zostały z nami na długo!

Lato już się spakowało, kalendarz uparcie pokazuje jesień, ale muzycznie można jeszcze trochę oszukać porę roku! „Spóźnione lato” z udziałem Strayfires to propozycja dla tych, którzy nie zamierzają tak łatwo pożegnać wakacyjnej energii. Będzie okazja, żeby złapać koncertowy klimat i na chwilę zapomnieć o chłodniejszych wieczorach. Bo przecież lato nie musi wracać w prognozie pogody. Czasem wystarczy kilka gitarowych dźwięków… i od razu człowiekowi robi się cieplej!

Są artyści, których trudno zamknąć w jednej szufladce, a jeszcze trudniej o nich zapomnieć. Jarosław „Budyń” Siergiej, muzyk, wokalista i autor tekstów, zostawił po sobie mnóstwo muzycznej energii i własny, niepowtarzalny świat. „Pamiętamy o Budyniu” to spotkanie z jego twórczością i okazja, by przypomnieć sobie, jak wiele potrafi zmieścić się w piosence. Bo choć artysty nie ma już z nami, jego muzyka wciąż może grać na pełnej głośności. I właśnie tak najlepiej pamięta się tych, którzy zostawili po sobie coś prawdziwego.

Broadway, londyński West End i blask świec – brzmi jak przepis na wieczór z wielkim rozmachem, ale bez konieczności kupowania biletu do Nowego Jorku czy Londynu! To spotkanie z przebojami, które podbiły światowe sceny i serca publiczności. Wielkie melodie, teatralne emocje i klimat, który potrafi przenieść nas prosto w środek musicalowej historii. A świeczki? Dodadzą magii, choć spokojnie – nikt nie będzie wymagał, żebyście po koncercie od razu ruszyli w taneczny układ!

Są takie głosy, które potrafią zamienić zwykły wieczór w wielkie muzyczne wydarzenie. Grażyna Brodzińska, pierwsza dama polskiej operetki, zaprasza na „Perły muzyki rozrywkowej” w towarzystwie swoich gości. Będą znane melodie, elegancja i wokalne emocje, czyli muzyka, która nie potrzebuje żadnych filtrów ani poprawiania w aplikacji. Tu liczy się klasa, talent i prawdziwe brzmienie.

Gdy gitara zaczyna mówić, słowa nie są już potrzebne. Demian Dominguez to gitarzysta i wokalista, który łączy bluesową tradycję z rockową energią. Można się spodziewać mocnego brzmienia, gitarowych popisów i rytmu, przy którym trudno spokojnie siedzieć. To propozycja dla tych, którzy lubią, kiedy muzyka ma charakter, a instrumenty naprawdę dają głos. Bo blues najlepiej smakuje na żywo – i zdecydowanie nie trzeba do niego mieć bluesa!

Muzyka, która wymyka się prostym definicjom, i klimat, którego nie da się pomylić z żadnym innym. Variété od lat łączy alternatywne brzmienia z poetyckimi tekstami i charakterystycznym, nieco mrocznym nastrojem. To propozycja dla tych, którzy w muzyce szukają czegoś więcej niż tylko wpadającego w ucho refrenu. Tu można się zasłuchać, odpłynąć i znaleźć własne znaczenia między dźwiękami. A po takim koncercie zostaje pytanie: czy to była muzyka, czy może mała podróż w głąb siebie?