Kawiarenka Muzyczna

No Limits wraca na scenę po kilkunastej przerwie [ROZMOWA z ARTYSTAMI]

Anna Męczyńska – wokalistka, autorka tekstów i Maciej Łyszkiewicz – pianista, kompozytor, autor tekstów z zespołu NO LIMITS. Fot. Materiały prasowe grupy

W letniej ramówce Radia Szczecin program będzie emitowany w każdy poniedziałek od godziny 19 do 20. W dzisiejszym, 29 czerwca, gośćmi „Kawiarenki muzycznej” będą: Anna Męczyńska i Maciej Łęczyński z bardzo popularnego w latach 90. zespołu No Limits. Po kilkunastu latach przerwy grupa wraca na scenę z nowym albumem.

Zapraszam do słuchania z Patrykiem Srokowskim, realizującym audycję.

Sara Frymus | „W moich kompozycjach przekazuję swoją opowieść...” [ROZMOWA z ARTYSTKĄ, ZDJĘCIA]

Sara Frymus – wokalistka, kompozytorka. Fot. Kacper Jóźwik

Uczestniczy w wielu ambitnych projektach muzycznych, w których daje popis swoich możliwości wokalnych i kompozytorskich. Rozpoczęła naukę gry na fortepianie w wieku 6 lat. Od dziecka chętnie śpiewała na wszystkich uroczystościach szkolnych i różnego rodzaju przeglądach.

Sara Frymus – studentka Wydziału Edukacji Muzycznej Akademii Sztuki w Szczecinie w klasie śpiewu znanej i cenionej wokalistki jazzowej Joli Szczepaniak, nie tylko śpiewa, ale również pisze teksty i kompozycje. Jako twórczyni odnalazła swój język, w którego tworzeniu uczestniczą Jej koleżanki i koledzy, również kształcący się w najmłodszej polskiej uczelni artystycznej.

Kilka dni temu przedstawiła premierowo swój debiutancki utwór pt. Deszczowy dzień nagrany z Patrykiem Matwiejczukiem (fortepian), Michałem Starkiewiczem (gitara) i Tomaszem Pikulskim (kontrabas).

I między innymi o najnowszej produkcji, jak i o własnych kompozycjach do wierszy Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej, które przedstawiła z pianistą i kompozytorem Krzysztofem Baranowskim w Studiu Koncertowym im. Jana Szyrockiego Radia Szczecin, a także o projekcie Szczecin Jazz Young Talents zainicjowanym przez saksofonistę Sylwestra Ostrowskiego, mówi w wywiadzie, który gorąco polecam.

Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z Sarą Frymus

BIG CYC 35 lat później | Premiera winyla „Nie wierzcie elektrykom” [ROZMOWA z ARTYSTAMI]

Krzysztof Skiba (od lewej) i Jacek „Dżej Dżej” Jędrzejak z zespołu Big Cyc. Fot. Paweł Trześniowski

Gdy w 1991 roku ukazywała się druga płyta zespołu Big Cyc, Polska była już po politycznym trzęsieniu ziemi, ale daleko jej było do spokojnej demokracji. W tych nowych, nerwowych czasach grupa nagrała album pt. „Nie wierzcie elektrykom”. Płytę, która natychmiast wywołała zamieszanie, wydały Polskie Nagrania.

Kontrowersje budził już sam tytuł, ale jeszcze większe emocje wywołała okładka z karykaturą Lecha Wałęsy z boomboxem na ramieniu i znaczkiem Playboya w klapie. W Polskich Nagraniach próbowano złagodzić przekaz. „Wywalczyliśmy, że wszystko będzie po naszemu, czyli został tytuł i karykatura” – powiedział Skiba. Skandal szybko zamienił się w sukces. Kaseta i winyl podbiły rynek, album zdobył status złotej płyty, a piraci kopiowali go w setkach tysięcy egzemplarzy.

Po 35 latach kultowy winyl doczekał się reedycji, na którym gościnnie wystąpili Renata Przemyk i Arek Jakubik z zespołu Dr Misio. Premierę płyty wydanej przez Agencja Muzyczna Polskiego Radia zaplanowano na piątek, 19 czerwca br. I na ten temat Krzysztof Skiba oraz Jacek „Dżej Dżej” Jędrzejak z Big Cyca udzielili wywiadu, który gorąco polecam.

Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z Krzysztofem Skibą i Jackiem „Dżej Dżej” Jędrzejakiem z zespołu Big Cyc

DJ Miqro i DJ Milkwish | Mistrz i uczeń na jednej scenie [ROZMOWA z ARTYSTAMI, ZDJĘCIA]

Miqro (od lewej) i Milkwish. Fot. Materiały prasowe artystów

Akronimu DJ-a użyto po raz pierwszy w 1935 roku. Skrót ten wymyślił amerykański komentator radiowy Walter Winchell, by opisać pracę radiowca gwiazdy – Martina Blocka z Los Angeles.

W naszej Rozgłośni mamy mistrza tej sztuki, którym jest Miqro, czyli Mirosław Grzybowski od lat prezentujący starannie wybraną różnorodną klubową muzykę taneczną miksowaną z różnymi efektami dźwiękowymi w swoich autorskich programach pt. „Extra Miqrokosmos” emitowanych w Radiu Szczecin Extra w każdy piątek i sobotę od godziny 20 do północy i w każdą niedzielę w godz. 20-22 oraz w Radiu Szczecin pt. „Miqrokosmos” w każdy piątek od godziny 22 do 24.

Jest jednym z najbardziej popularnych DJ-ów w Polsce i Europie zapraszanych na prestiżowe wydarzenia, takie jak chociażby Sunrise Festival Afterparty czy Electrocity Festival. Występuje też ze słynnymi DJ-ami m.in. z Niemiec, Szwecji, Wielkiej Brytanii oraz Włoch. Założył własne studio, w którym produkuje utwory i remiksy wydawane w takich wytwórniach fonograficznych, jak m.in. Caballero Recordings, Intelabel Records (z dużym wsparciem house maestro Jerry'ego Ropero), Sony BMG, Diamondhouse Records, 1980 Recordings, Mylo Records i WTF. Jest ponadto współzałożycielem Randewu Records z DJ-em Milkwishem, czyli Marcinem Kiszką, który na początku swojej drogi artystycznej trafił pod projesjonalne skrzydła Miqro.

Milkwish do tej pory wydał swoje utwory w tak renomowanych wytwórniach jak m.in. Tiger Recordings, LouLou Records, Azuli Records i Sony BMG. Znalazły się też na wielu listach przebojów, w tym Beatport Top 10 Selling Tracks, były również wspierane przez tak znanych artystów, jak Chuckie, Nick Warren, DJ Chus, Roger Sanchez, David Penn, by wymienić tylko kilku.

Miqro i Milkwish często spotykają się razem na wielkich scenach. 27 czerwca br. (sobota) o godzinie 20 wystąpią w szczecińskim Zielonym Patio Posejdonu w popularnym cyklu „Kolory”. I m.in. o wspólnych prezentacjach mówią w wywiadzie, który gorąco polecam.

Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z Miqro i Milkwishem

Narodowy Dzień Portugalii w Szczecinie [ZAPROSZENIE]

Fot. Materiały prasowe Baltic Neopolis Orchestra

Narodowy Dzień Portugalii przypada na 10 czerwca. To najważniejsze święto państwowe w kraju, które upamiętnia rocznicę śmierci wybitnego poety Luísa de Camõesa, twórcy eposu Luzjady. Dzień ten łączy historię, kulturę i dumę narodową. Główne oficjalne obchody odbywają się co roku w innym wybranym portugalskim mieście. Biorą w nich udział najważniejsze władze państwowe, w tym Prezydent Portugalii – kraju, w którym tego dnia organizowane są parady, koncerty, wystawy i festiwale kulinarne.

W Szczecinie mieszka wielu Portugalczyków, stąd w tym roku w obchody tego święta włącza się mieszkający w naszym mieście Portugalczyk Emanuel Salvador – koncertmistrz Baltic Neopolis Orchestra. Skrzypek zagra podczas specjalnego muzycznego wieczoru pt. „Rapsodie południowe”. Z artystą wystąpi Michał Francuz – wybitny polski pianista urodzony w Szczecinie, od wielu lat związany z Akademią Muzyczną im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, będący czołowym pianistą Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu.

Koncert odbędzie się 10 czerwca o godzinie 19:30 w Bałtyckim Porcie Kultury przy ulicy Tadeusza Apolinarego Wendy 1/3 w sercu szczecińskiej Łasztowni, mieszczącym się w budynku dawnego Cielętnika.

Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny.

Emilia Goch Salvador – dyrektor Baltic Neopolis Orchestra zaprasza na koncert z okazji Narodowego Dnia Portugalii

Cheap Tobacco przed premierą „Co u Ciebie?” [ROZMOWA z NATALIĄ KWIATKOWSKĄ]

Zespół Cheap Tobacco. Fot. Marcin Łobrów

Trzykrotnie nominowana do tytułu Wokalistka Roku. Czterokrotnie została uznana przez czasopismo „Twój blues” za najlepszy bluesowy głos w Polsce. W 2010 roku założyła Cheap Tobacco – zespół wykonujący muzykę z pogranicza gatunków rock, blues, Indie rock i muzyki alternatywnej. Grupa koncertuje z ogromnym powodzeniem w kraju i za granicą, m.in. na festiwalach Sziget na Węgrzech, Pol'and'Rock w Polsce, Future w Szwecji i Canadian Music Week w Kanadzie.

Wydany przez Agencję Muzyczną Polskiego Radia album „Szum” został nominowany w 2019 roku do nagrody Fryderyka w kategorii Album Roku Blues/Country, przyznawanej przez Związek Producentów Audio-Video za osiągnięcia w rodzimym przemyśle muzycznym.

Niedawno Cheap Tobacco wydał kolejną płytę pt. Wschody i zachody. W tej chwili przygotowuje się do premiery singla „Co u Ciebie?”. Na jego temat, ale nie tylko, Natalia Kwiatkowska – wokalistka, kompozytorka i autorka tekstów grupy, udzieliła wywiadu, który gorąco polecam.

Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z Natalią Kwiatkowską z zespołu Cheap Tobacco

Leszek Możdżer | Rozpoczyna się 16. Międzynarodowy Enter Enea Festival [ROZMOWA z ARTYSTĄ]

Leszek Możdżer – pianista, kompozytor, aranżer, producent muzyczny. Fot. Marcin Bielecki

Leszek Możdżer – jeden z najwybitniejszych pianistów i kompozytorów jazzowych rozpoczyna dziś, 31 maja, m.in. jako dyrektor artystyczny, 16. Międzynarodowy Enter Enea Festival. Wydarzenie z udziałem światowej klasy i sławy artystów potrwa do 3 czerwca 2026 roku w Poznaniu nad jeziorem Strzeszyńskim.

Leszek Możdżer zaprasza na 16. Międzynarodowy Enter Enea Festival

OLKA przed premierą utworu „Nie szkoda” [ROZMOWA z ARTYSTKĄ, ZDJĘCIA]

Olka. Fot. Materiały prasowe artystki

Wspiera nietuzinkowych artystów w założonej przez siebie firmie Inharmony Digital, specjalizującej się w dystrybucji cyfrowej muzyki. Zbierała doświadczenia w polskich i zagranicznych uczelniach, m.in. w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, Copenhagen Business School, Pop Academy Baden-Württemberg, a także na wielu festiwalach piosenek. Wyróżniona, m.in. przez zacne Stowarzyszenie Autorów ZAiKS.

Jak podaje w swoich materiałach prasowych jest niezależną autorką i kompozytorką piosenek, aktywną na scenie muzycznej od kilkunastu lat. Jej muzykę można określić mianem popu alternatywnego, a teksty w nieoczywisty sposób opowiadają o uniwersalnych sytuacjach.

OLKA, czyli Aleksadra Borak-Pietrzak wydała kilkadziesiąt piosenek emitowanych w wielu stacjach radiowych i na listach przebojów. Jej utwory regularnie są wyróżniane przez serwisy streamingowe i portale muzyczne. W tej chwili przygotowuje się do premiery swojej kolejnej kompozycji pt. „Nie szkoda”, zaplanowanej na 12 czerwca. Między innymi na jej temat udzieliła wywiadu, który gorąco polecam.

Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z OLKĄ (Aleksandrą Borak-Pietrzak)

Mietek Szcześniak przed premierą albumu „Brothers” z tuzami amerykańskiej sceny [ROZMOWA z ARTYSTĄ, ZDJĘCIA]

Mietek Szcześniak – wokalista, kompozytor, aranżer, autor tekstów, producent muzyczny. Fot. Materiały prasowe artysty

Trzykrotnie nagrodzony Fryderykiem oraz wieloma zaszczytnymi wyróżnieniami. Za największą nagrodę uważa to, że spotkał własną publiczność.

Mietek Szcześniak stawiał pierwsze kroki na scenie w wieku sześciu lat w trudnych czasach komunizmu, stopniowo osiągając sukcesy w jazzie, popie, nagrywając do filmów, dla radia i telewizji. Nastoletni muzyk swoje pierwsze trofeum otrzymał od Publiczności podczas renomowanego wydarzenia „Śpiewać każdy może”. Oficjalnie zadebiutował w 1985 roku na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, gdzie zdobył Główną Nagrodę za wykonanie piosenki „Przyszli o zmroku” Krzesimira Dębskiego do tekstu Jacka Cygana. Rok wcześniej z wrocławskim zespołem Funk Factory realizował swoje pierwsze archiwalne nagrania w Studiu Nagrań Polskiego Radia Szczecin.

Brał udział w międzynarodowych festiwalach na całym świecie. W 1990 roku nagrał debiutancką płytę „Niby nowy”. Z Edytą Górniak zrealizował „Dumkę na dwa serca” do filmu „Ogniem i mieczem”, która ugruntowała jego reputację jako jednego z najlepszych wokalistów w Polsce. Ma w dorobku dziesięć solowych płyt, wiele z nich w nurcie gospel m.in. z New Live M, chórami Deus Meus i TGD.

Oprócz tego nagrał w Stanach Zjednoczonych album w języku angielskim z nominowaną do nagrody Grammy wokalistką Wendy Waldman, a także z afroamerkańskim chórem LIFE CHOIR i kultowym producentem R&B, kompozytorem, pianistą oraz autorem tekstów – H.B. Barnum, przez długie lata dyrektorem muzycznym m.in. Arethy Franklin.

Mietek był gościem „Kawiarenki muzycznej”, w której mówił m.in. o nowym singlu Everybody and Soul, zapowiadającym jego kolejną płytę pt. „Brothers”, którą ponownie realizował w Los Angeles z Wendy Waldman, legendarnym H.B. Burnum i Life Choir. Utwory zawarte na krążku wydanym przez Agencja Muzyczna Polskiego Radia są efektem międzynarodowej współpracy, łączącej brzmienia inspirowane klasyką amerykańskiego soulu, gospel, rock'n'drolla, popu i bluesa. Premiera 9 czerwca 2026 roku.

Polecam gorąco to wydawnictwo, jak i wywiad z tym nadzwyczajnym artystą.

Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z Mietkiem Szcześniakiem

Stanisława Celińska [WSPOMNIENIE ARTYSTKI]

Stanisława Celińska. Fot. Marcin Banasik [Materiały prasowe Artystki]

„Uwierz” to ostatnia, jubileuszowa płyta Stanisławy Celińskiej. Artystka w 2024 roku świętowała 77-lecie urodzin, 55-lecie pracy zawodowej i 40-lecie współpracy z kompozytorem Tomaszem Bajerskim. Wszystkie teksty były Jej autorstwa. Muzykę skomponował i wykonywał Tomasz Bajerski.

Na tym albumie Celińska zadawała sobie i słuchaczom pytania dotyczące wiary, miejsca na ziemi i miłości. Proponowała zatrzymanie i pochylenie się nad poważnymi tematami, które dotyczą każdego z nas, ale ponieważ miała poczucie humoru, nie zabrakło również utworów żartobliwych. Jedno jest pewne, to była Jej szczera wypowiedź – człowieka wrażliwego na piękno i prawdę, któremu nie był obojętny ludzki los.

Odeszła 12 maja br. W dzisiejszym programie wspomniałam tę aktorkę teatralną i filmową, także pieśniarkę oraz autorkę tekstów, sięgając po fragmenty archiwalnych wywiadów, które miałam przyjemność nagrywać niemal zawsze, kiedy odwiedzała Szczecin i nasz region. Między innymi w lipcu 2002 roku podczas 7. Festiwalu Gwiazd w Międzyzdrojach, kiedy odcisnęła swoją dłoń na Promenadzie Gwiazd. Ostatni, jaki miałam zaszczyt przeprowadzić, realizowałam po Jej koncercie w Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie, 24 stycznia 2022 roku.

21 maja br. o godzinie 11 w Kościele Środowisk Twórczych w Warszawie przy Placu Teatralnym odprawiona będzie Msza Święta Żałobna w intencji Stanisławy Celińskiej. Ceremonia pogrzebowa odbędzie się o godzinie 13 na Cmentarzu Wojskowym na Powązkach w Warszawie.

Non omnis moriar.

Posłuchaj fragmentów rozmów archiwalnych Doroty Zamolskiej ze Stanisławą Celińską