Trochę Kultury
Radio SzczecinRadio Szczecin » Trochę Kultury
fot. Muzeum Narodowe w Szczecinie
fot. Muzeum Narodowe w Szczecinie
W obszernej twórczości Jarosława Perszko, zróżnicowanej ideowo i formalnie, wyróżniają się formy rzeźbiarskie, które autor nazywa obiektami. W jego artystycznych działaniach obiekt jest formą przestrzenną, wskazuje na możliwość transformacji, zmienność elementów fizycznych, znaczeniowych i emocjonalnych. Dzieło staje się więc wyzwaniem intelektualnym i otwiera możliwości wielorakich interpretacji.

Tym razem Jarosław Perszko swoje trzy rzeźby-obiekty prezentuje w Muzeum Sztuki Współczesnej Muzeum Narodowym w Szczecinie razem na wystawie z Andrzejem Fogttem.
Ekspozycje "FOGTTPERSZKO. Artyści domów stojących w miejscu" można oglądać w budynku Muzeum przy ulicy Staromłyńskiej 1.
Fot. materiały Muzeum Narodowego w Szczecinie
Fot. materiały Muzeum Narodowego w Szczecinie
"FOGTTPERSZKO. Artyści domów stojących w miejscu" - to najnowsza wystawa w Muzeum Sztuki Współczesnej Muzeum Narodowym w Szczecinie.

Prace obu artystów (Andrzeja Fogtta i Jarosława Perszki) można oglądać od piątku w siedzibie Muzeum przy Staromłyńskiej 1. Andrzej Fogtt to malarz, grafik, teoretyk sztuki, jeden z najbardziej cenionych współczesnych malarzy polskich. Jest autorem projektu wizji architektonicznej „Wieży Jedności Europejskiej” jako symbolu wspólnoty ludzkiej i „Bramy Świata” dla Chin. Reprezentował Polskę na Biennale w Wenecji w 1984. 26 maja 2009 odebrał Brązowy Medal "Zasłużony Kulturze Gloria Artis".

Małgorzata Frymus rozmawiała z artystą przed wernisażem.
Do marca będzie można oglądać wystawę "Piękno i śmierć. Opowieść o azjatyckiej broni białej" w Muzeum Narodowym przy wałach Chrobrego. Okazy pochodzą z Japonii, Indonezji, Turcji, Chin, Nepalu, Indii oraz Laosu. Większość obiektów ze zbiorów muzeum w Szczecinie pokazywanych jest publiczności po raz pierwszy.

Zabiegi konserwatorskie wykonano w ramach projektu "Konserwatorskie Niebo". Dzięki środkom Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Województwa Zachodniopomorskiego zakupiono nowoczesne urządzenia, które pozwalają na jeszcze lepsza konserwacją obiektów.
W trakcie przywracania obiektom dawnej świetności pracownicy Działu Konserwacji Zbiorów MNS wykonali też podstawowe badania, pozwalające poznać i zrozumieć budowę eksponowanych okazów broni. Rezultaty tych badań w postaci m.in. zdjęć RTG można będzie zobaczyć na prezentacji towarzyszącej ekspozycji.
Fot. Alicja Korek ze strony muzeum.szczecin.pl
Fot. Alicja Korek ze strony muzeum.szczecin.pl
"Moja Siostra Wyspa / Sister Islander" to autorski projekt Alicji Korek, polskiej artystki i performerki na stałe mieszkającej we Francji, dla której kilkuletni pobyt na Martynice (2016-2019) i współpraca z karaibskimi performerami w ramach Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Performance (FIAP) stały się nie tylko fundamentalnym doświadczeniem egzystencjalnym i twórczym, ale także impulsem do pogłębionego teoretycznego zainteresowania feminizmem, ekofeminizmem oraz teorią postkolonialną.
Podczas piątkowego spotkania z publicznością w Muzeum Sztuki Współczesnej artystka zaprezentowała swój performance inspirowany wyspiarskim rytuałem.

Od 7 lipca do 11 września w przestrzeni Muzeum Sztuki Współczesnej prezentowana będzie wystawa dokumentująca szczeciński performance artystki, wzbogacona o najnowsze filmy zrealizowane w 2022 roku przez Alicje Korek we współpracy z artystkami z Martyniki - Murielle Michel, Alexandrą Déglisse i Murielle Kabile.
Z artystką rozmawiała Małgorzata Frymus.
Fot. Materiały promocyjne organizatora
Fot. Materiały promocyjne organizatora
"Na pańskich stołach i w kredensach. Zabytkowa cyna w zbiorach muzeów pomorskich" - to najnowsza wystawa w Zamku Książąt Pomorskich.
Ludzie zawsze chętnie biesiadowali, a z biegiem czasu rozbudowany został ceremoniał spożywania posiłków. Stąd gwarne przyjęcia sprawiły, że stoły i półki kredensów uginały się od ilości zastaw i przyborów kuchennych. Ogromną popularnością cieszyły się serwisy cynowe, którym dobry rzemieślnik potrafił nadać szlachetnych kształtów, sprawiając, że niewiele różniły się od srebrnych wyrobów. Naczynia o finezyjnych wzorach i formach były zaś chętnie nabywane zarówno przez szlachtę, jak i zamożnych mieszczan.
I tę niezwykłość i talent rzemieślniczy można oglądać na zamkowej wystawie w Galerii Przedmiotu. Posłuchaj relacji Małgorzaty Frymus.
Fot. Materiały prasowe organizatora
Fot. Materiały prasowe organizatora
"Po wejściu Polski do Unii Europejskiej Odra przestała być linią demarkacyjną, rzeką na peryferiach, znalazła się w środku Europy, jest rzeką łączącą dwa kraje - Polskę i Niemcy." Czy to stało się przyczyną. by Götz Lemberg spędził kilkanaście dni w podróży łodzią z Eisenhüttenstadt do Szczecina? Odwiedził m.in. Frankfurt nad Odrą i Słubice, Mescherin i Gryfino, Gartz, wreszcie portowy Szczecin fotografując przestrzeń i tę wodną jak i brzegową. Efekty tej artystycznej podróży można zobaczyć na wystawie „albo Odra. Portret krajobrazu rzeki granicznej” w Muzeum Narodowym przy Wałach Chrobrego.
Będzie można ją tam oglądać przez całe wakacje, w listopadzie zostanie pokazana w Pomorskim Muzeum Krajowym w Greifswaldzie, wiosną 2023 roku - w Domu Brandenbursko-Pruskiej Historii w Poczdamie, a jesienią przyszłego roku - w Muzeum Miejskim we Wrocławiu.
fot. [Muzeum Narodowe w Szczecinie]
fot. [Muzeum Narodowe w Szczecinie]
W galerii Sztuki Współczesnej Muzeum Narodowego w Szczecinie można oglądać wystawę prac Anny Paszkiewicz i Eli Blanki zatytułowaną: "Portret córki – portret mamy". Wzajemne relacje matek i córek nieczęsto są tematem dzisiejszej kultury. Istnieje cała sfera społecznych oczekiwań wobec kobiet, dyktujących im, jak powinna wyglądać ich ścieżka życiowa i jak mają zachowywać się wobec siebie.

Bycie artystką często, choć nie zawsze, oznaczało wyłamanie się z sieci norm i reguł, natomiast macierzyństwo jako tradycyjna kobieca rola wydaje się kolidować z uprawianiem sztuki. Jak można pogodzić macierzyństwo ze sztuką? Czy bliskie sobie kobiety wspierają się w byciu artystkami? Czy matka-artystka i córka-artystka mogą żyć ze sobą w zgodzie, w poczuciu spełnienia i bez poczucia winy? Czy udało się przełamać patriarchalny schemat relacji miedzy matką a córką, nakazujący im rywalizację?

Pomysł szczecińskiej wystawy powstał na kanwie filmu Eli Blanki Portret mamy, realizowanego dwa lata temu. Anna Paszkiewicz tworzy portret córki, a Ela Blanka film o mamie. Nie jest to jubileuszowa laurka, ale dialog dwóch bliskich sobie kobiet - matki i córki - artystek działających w tej samej dziedzinie, blisko materii, w rzeźbie.
3456789