"Organizmy pionierskie. Życie kulturalne pierwszych lat powojennego Szczecina" - tę ekspozycję można oglądać do 31 października w Muzeum Narodowym.

Wyjątkowo niepewna sytuacja geopolityczna na północno-zachodnich rubieżach kraju powodowała, że leżący tuż przy polsko-niemieckiej granicy Szczecin wydawał się artystom mało atrakcyjnym miejscem egzystencji przez wiele lat po zakończeniu drugiej wojny światowej.

Potrzeby propagandy, wspierającej kolonizację Pomorza Zachodniego przez „potomków Piasta” we wszystkich warstwach społeczeństwa, wymagały jednak sięgnięcia po metody werbalnej i wizualnej perswazji, w których biegłość wykazać mogli właśnie profesjonalni literaci, malarze, graficy, rzeźbiarze i architekci. Trudne warunki materialne, a przede wszystkim słaba łączność z pozostałymi ziemiami o dobrze ugruntowanej kulturze narodowej skutkowały krótkimi, partyzanckimi zrywami artystycznej „konkwisty”, często zakończonymi szybkim powrotem do rodzimego środowiska lub wyjazdem do obiecującej lepsze perspektywy rozwoju stolicy.

24 kwietnia na Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie otwarto wystawę "Pierwsze lata powojennego Szczecin 1945-1947". Wystawa przybliża pierwsze lata obecności Polaków w Szczecinie. Ukazuje dokumenty życia społecznego pierwszych lat powojennych, m.in. zaproszenie na imprezy odbywające się jesienią 1945 roku, zdjęcia Szczecina, plakaty i obwieszczenia, a nawet zachowane opakowania po cukierkach czy ulotki zapowiadające otwarcie restauracji Continental. Prezentowane obiekty pochodzą ze zbiorów dr. Wojciecha Lizaka, Rodziny Zarembów i Rodziny Łyczywków.

W Książnicy Pomorskiej, w Sali pod Piramidą otwarto wystawę "Xawery Dunikowski (1875 - 1964) artysta rzeźbiarz". Dunikowski to wybitny polski rzeźbiarz i malarz, twórca takich dzieł jak m.in. Tchnienie, Fatum, Macierzyństwo, Autoportret (Idę ku słońcu), Grobowiec Bolesława Śmiałego, Francuzka I, Głowy wawelskie, Pomnik Józefa Dietla w Krakowie, Pomnik Czynu Powstańczego, Pomnik Żołnierza 1 Armii WP. Wykładał na ASP w Krakowie, Warszawie i we Wrocławiu. Duża część jego dorobku zgromadzona jest w Muzeum Rzeźby w warszawskiej Królikarni . Pochodzące z tej kolekcji rzeźby Dunikowskiego zaprezentowane zostały w 1999 roku na wystawie w Książnicy Pomorskiej zorganizowanej z okazji otwarcia jej nowego gmachu. Wtedy też na ścianach Sali pod Piramidą umieszczono odlewy słynnych Głów Wawelskich, które zdobią ją do dziś. Obecna wystawa składa się w większości z rzeźb, obrazów, przedmiotów muzealnych oraz archiwaliów pochodzących ze zbiorów Książnicy Pomorskiej. Ta cenna kolekcja stała się własnością Biblioteki dzięki Marii Flukowskiej, która w 1977 roku przekazała ją wraz ze spuścizną swoją i swojego męża - pisarza Stefana Flukowskiego. Od 1946 roku do śmierci mistrza w 1964 roku małżeństwo Flukowskich oraz córka Marii - Halina Leszczyńska, opiekowali się Xawerym Dunikowskim. Pomagali niemłodemu już wówczas artyście tak w sprawach związanych z życiem zawodowym jak i prywatnym. To dzięki nim, a zwłaszcza Marii, zgromadzone zostało cenne archiwum pochodzące z tego okresu, którego niewielką tylko część prezentowana jest na niniejszej ekspozycji.

Ola Kościow o sobie mówi, że zawodowo zajmuję się grafiką i rzeźbą, oraz projektowaniem wnętrz już od 2012 roku. Że jej wielką pasją i przygodą jest również projektowanie i wykonywanie mebli. W swojej twórczości stara się być: psychologiem, który wie jakie są potrzeby i pragnienia mojego odbiorcy; wizjonerem, który kreuje intrygujące wnętrza, gdzie funkcja i forma wynika z potrzeb odbiorcy; rzemieślnikiem, który wizję zamienia w konkretny twór, za pomocą teczki architektonicznej, wspólnych zakupów, konsultacji z wykonawcami i nadzoru budowlanego. Jej wystawę prac można oglądać w Galerii Kierat Związku Polskich Artystów Plastyków przy Końskim Kieracie 14.

Muzeum Narodowe przy ulicy Stomłyńskiej 27 w Szczecinie przechodzi gruntowny remont. Sztuka średniowieczna i nowożytna prezentowana tam przez ostatnich kilkadziesiąt lat została przeniesiona do gmachu głównego Muzeum przy Wałach Chrobrego. Choć docelowa wystawa tych dzieł będzie prezentowana właśnie tam, to dziś można ją oglądać magazynowo. Już tam zaglądała Małgorzata Frymus. Po wystawie oprowadzał nas sam dyrektor Muzeum Narodowego Lech Karwowski.

"Otwarta kolekcja" to wystawa przygotowana we współpracy kuratorskiej zespołu Muzeum Sztuki Współczesnej ze studentami Akademii Sztuki w Szczecinie. Celem ekspozycji jest obszerna prezentacja zbiorów Zachęty Sztuki Współczesnej w Szczecinie – jednej z najdynamiczniej rozwijających się na przestrzeni ostatniej dekady kolekcji sztuki najnowszej w Polsce, która jest trwale zdeponowana i prezentowana w ramach cyklicznych projektów ekspozycyjnych w Muzeum Narodowym w Szczecinie.
"Otwarta kolekcja" opiera się na eksperymencie z zakresu metod pracy ze zbiorami, który zakłada otwarcie zasobów muzealnych na nowych, kreatywnych użytkowników i zaproszenie ich do sformułowania autorskich wypowiedzi kuratorskich w związku ze zgromadzonymi przez muzeum dziełami. Zbiór Zachęty, liczący ponad 300 obiektów, udostępniono studentom Wydziału Malarstwa i Nowych Mediów Akademii Sztuki w Szczecinie, którzy na jego bazie opracowali cykl prezentacji przedstawiających zasoby Zachęty w nowych koncepcyjnych i aranżacyjnych układach.

"TRAFO PLUG IN: PROJECT ROOM" to przestrzeń eksperymentalna w Trafostacji Sztuki w Szczecinie dedykowana młodym artystom z Polski i z zagranicy. Podstawowym celem jest produkcja nowych dzieł sztuki i wspierane prezentacji rozmaitych dziedzin sztuki takich jak dźwięk, video art, performance, instalacja, rzeźba, fotografia i literatura. Swoją pracę pokazała tym razem Joanna Duda. To pianistka, kompozytorka, członkini wielu projektów, m. in.: J=J, Wojtek Mazolewski Quintet. Stypendystka Kulturalnego Miasta Gdańska w latach 2010 roku i 2012. Nominowana do nagrody TVP Kultura Gwarancje Kultury 2011 w kategorii Debiut Roku oraz Grand Prix Jazz Melomani w kategorii Nadzieja Melomanów. Współpracuje obecnie z zespołem Skalpel jako żywy element składu. Autorka muzyki do spektakli teatralnych Station des Corps (reż. Tomasz Bazan), Balladyna (reż. Krzysztof Garbaczewski), Herb Brecht (reż. Krzysztof Garbaczewski), fetish.wtf w reżyserii Doroty Androsz (oraz oprawa wizualna), 2 reż. K. Pastuszak, Nomadic Woman (reż. K. Pastuszak), Fragile (Katarzyna Pastuszak, Dorota Androsz, Joanna Duda, Agnieszka Kamińska, Aleksandra Śliwińska – premiera na International Festival Sound Around Kaliningrad BBNCCA (Baltic Branch of National Centre for Contemporary Arts, Kaliningrad, Rosja), Ocalony (premiera na 11. International Dance and Theatre Festival w Theatre X w Tokio.