Trochę Kultury
Radio SzczecinRadio Szczecin » Trochę Kultury
Ryszard Leoszewski i jego pianiści. Fot. Małgorzata Frymus
Ryszard Leoszewski i jego pianiści. Fot. Małgorzata Frymus
Ryszard Leoszewski i jego pianiści. Fot. Małgorzata Frymus
Ryszard Leoszewski i jego pianiści. Fot. Małgorzata Frymus
Ryszard Leoszewski i przy fortepianie Patryk Matwiejczuk. Fot. Małgorzata Frymus
Ryszard Leoszewski i przy fortepianie Patryk Matwiejczuk. Fot. Małgorzata Frymus
Lider zespołu "Sklep z ptasimi piórami" Ryszard Leoszewski zaprosił swoich wielbicieli w czwartek wieczorem do Filharmonii imienia Mieczysława Karłowicza na koncert "Jeśli to miłość...".

Tytuł koncertu to jednocześnie tytuł jego najnowszej płyty, ze znanymi utworami Ryszarda Leoszewskiego w nowych - klawiszowo- fortepianowych aranżacjach.
Do współpracy zaprosił Mariusza Smolińskiego, Tomasza Lewandowskiego, Patryka Matwiejczuka, Krzysztofa Baranowskiego, Miłosza Wośko i Borysa Sawaszkiewicza. I tak powstała płyta


Ryszard Leoszewski w Filharmonii z nową płytą cz 1
Ryszard Leoszewski w Filharmonii z nową płytą cz 2
18 Gryfiński Festiwal Miejsc i Podróży WŁÓCZYKIJ
18 Gryfiński Festiwal Miejsc i Podróży WŁÓCZYKIJ
Ponad 60 wydarzeń: spotkań z miłośnikami wędrówek, reportażystami, etnografami oraz artystami zaplanowano na 18. edycję Gryfińskiego Festiwalu Miejsc i Podróży Włóczykij.
Festiwal rozpocznie się od najbliższej środy od 21 lutego i potrwa do niedzieli 25 lutego 2024.

Tradycyjnie w programie oprócz prezentacji podróżniczych, odbędzie się wiele wydarzeń towarzyszących – projekcji filmowych, spotkań autorskich, koncertów, warsztatów, degustacja potraw.

Oprócz propozycji skierowanych do dorosłej publiczności w programie znalazły się także zajęcia dla najmłodszych czyli Mały Włóczykij.
Posłuchaj rozmowy Małgorzaty Frymus z Wiolettą Nowicką i Mateuszem Woźniakowskim - organizatorami festiwalu "Włóczykij"
Janek Pentz – gitarzysta, kompozytor. Fot. Archiwum artysty
Janek Pentz – gitarzysta, kompozytor. Fot. Archiwum artysty
Zwycięzca wielu prestiżowych konkursów, ostatnio HASPA Guitar Cup w Hamburgu, 24-letni gitarzysta i kompozytor, który zasłynął z mistrzowskiej gry techniką fingerstyle. Koncertuje z takimi gwiazdami jak m.in. Tommy Emmanuel, Andy McKee, Andrew York, Mike Dawes, Alex Misko czy Daniel Cavanagh (Anathema) w Polsce, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Włoszech, Łotwie, Austrii, Belgii, Holandii i... w Watykanie, gdzie grał dla samego papieża Franciszka.

Zyskał uznanie nie tylko dzięki wirtuozowskim solowym interpretacjom, ale także występom w duetach z ikonicznymi wokalistkami polskiej sceny, m.in. z Edytą Geppert i Martyną Jakubowicz. Nagrywa również z raperami oraz gwiazdami popowymi rodzimej i europejskiej sceny. Jest ponadto autorem ścieżek dźwiękowych do filmów dokumentalnych oraz płyt ze swoją muzyką: „Heroic Dreams…”, „Eternity” i „Paradox”.

Tegoroczny absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie gitary, którą ukończył z wyróżnieniem, koncertował w Szczecinie w czwartek, 15 lutego 2024 roku z Martyną Jakubowicz i Dariuszem Befeltowskim.

Polecam gorąco spotkanie z Jankiem Pentzem – artystą, który gra na szczególnie sygnowanej gitarze Baton Rouge. Wywiad otwiera fragment Jego kompozycji „Kłobuk”, a zamyka „Los Amores De Noviembre” Astora Piazzolli z albumu Zubek & Pentz Piazzolla Duo, zarejestrowanego z Piotrem Zubkiem – aktorem, wokalistą, kompozytorem i autorem tekstów.
Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z gitarzystą Jankiem Pentzem
Skrzypaczka Maria Sosnowska-Sakowska i wiolonczelistka Zuzanna Sosnowska przyjmują owacyjne brawa publiczności. Fot. Kamila Kozioł [Filharmonia w Szczecinie]
Skrzypaczka Maria Sosnowska-Sakowska i wiolonczelistka Zuzanna Sosnowska przyjmują owacyjne brawa publiczności. Fot. Kamila Kozioł [Filharmonia w Szczecinie]
Ze Szczecina pochodzi wielu wybitnych muzyków, w tym także kompozytorów. Kiedyś tworzył tu Carl Loewe, dziś Janusz Stalmierski czy Piotr Klimek. Niewiele osób wie, że w Szczecinie urodził się także Zbigniew Bagiński – jeden z najbardziej cenionych polskich kompozytorów na świecie. W tym roku mija okrągłe 55 lat od premiery jego pierwszego utworu – słynnego Tryptyku na klarnet i fortepian. Twórca świętuje także swoje 75. lecie urodzin.

W piątek, 16 lutego 2024 roku w Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza zaprezentowany był po raz pierwszy Jego Koncert skrzypcowy – podobnie jak większość dzieł twórcy, silnie zakorzeniony w tradycji. Artysta nie ucieka od spuścizny wielkich poprzedników, mimo to odnajduje niebanalne rozwiązania melodyczne, rytmiczne i muzyczne formy. Tak też dzieje się w jego Koncercie skrzypcowym, który wpisuje się w klasyczne ramy oparte na kontraście trzech części o odmiennym charakterze.

Dzieło brawurowo wykonała rewelacyjna Maria Sosnowska-Sakowska – laureatka wielu międzynarodowych konkursów, solistka skrzypaczka Orkiestry Filharmonii w Szczecinie, członkini prestiżowych europejskich orkiestr, takich jak m.in. Gustav Mahler Jugendorchester czy Junge Deutsche Philharmonie.

Podczas wieczoru wystąpiła także Zuzanna Sosnowska – jedna z najbardziej utalentowanych polskich wiolonczelistek, również laureatka wielu międzynarodowych konkursów. W Złotej Sali genialnie przedstawiła Jej ulubiony utwór – Koncert wiolonczelowy nr 1 Grażyny Baczewicz. Warto dodać, że dzieło nagrała dla archiwum Polskiego Radia z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia NOSPR w Katowicach pod batutą Bassema Akiki.

Owacjom publiczności nie było końca. Młode, wyjątkowo utalentowane siostry Maria i Zuzanna wybrały na bis drugą część „Zingaresca” z czteroczęściowego duetu Erwina Schulhoffa. Po tej wirtuozowskiej interpretacji brawa trwały i trwały...

Orkiestrą symfoniczną doskonale dyrygował Szymon Bywalec – jeden z najwybitniejszych specjalistów muzyki współczesnej w kraju, dyrektor artystyczny i główny dyrygent Orkiestry Muzyki Nowej, z którą dokonał kilkudziesięciu światowych i polskich prawykonań zarejestrowanych na wielu płytach. Artysta przypomniał ponadto kompozycję „Dalal” Petera Hindertüra i Poemat symfoniczny „Ucieszne figle Dyla Sowizdrzała” op. 28 Richarda Straussa.
Posłuchaj rozmowy ze skrzypaczką Marią Sosnowską-Sakowską, wiolonczelistką Zuzanną Sosnowską, kompozytorem Zbigniewem Bagińskim i dyrygentem Szymonem Bywalcem ilustrowanej fragmentami muzyki z koncertu
Rafał Podraza w radiu Szczecin. Fot. Małgorzata Frymus
Rafał Podraza w radiu Szczecin. Fot. Małgorzata Frymus
Dyrektor Książnicy Pomorskiej w Szczecinie i Prezes szczecińskiego oddziału Związku Literatów Polskich zapraszają na wydarzenie uhonorowania Rafała Podrazy ZŁOTYM EKSLIBRISEM KSIĄŻNICY POMORSKIEJ, najwyższym, honorowym wyróżnieniem przyznawanym przez bibliotekę.

Rafał Podraza - dziennikarz, autor książek biograficznych, specjalista od rodziny Kossaków i historii polskiej piosenki. Laureat wielu nagród literackich i artystycznych. Animator kultury. Członek ZLP, ZAKR, ZAiKS.
Posłuchaj rozmowy Małgorzaty Frymus z Rafałem Podrazą
Fot. Teatr Współczesny w Szczecinie
Fot. Teatr Współczesny w Szczecinie
Padający deszcz ze śniegiem nie powstrzymał wielbicieli talentu, znajomych, przyjaciół i rodziny w towarzyszeniu w ostatniej drodze aktorowi i śpiewakowi, Wiesławowi Orłowskiemu. W piątek (9 lutego) na Cmentarzu Centralnym w Szczecinie odbył się jego pogrzeb.
Stawili się przedstawiciele wszystkich szczecińskich scen, bowiem Wiesiu - tak wszyscy nazywali aktora - związany był z niemal wszystkimi: Teatrem Współczesnym, Teatrem Polskim, Operą na Zamku, Teatrem Krypta, Willą Lentza. Wystąpił w ponad 100 rolach teatralnych.

"Pękło cne serce. Dobranoc, mój książę."
William Shakespeare, "Hamlet"
Posłuchaj relacji Małgorzaty Frymus
Sekstet proMODERN. Fot. Marcin Bielecki
Sekstet proMODERN. Fot. Marcin Bielecki
Program premierowego koncertu muzyki świata pt. „Europolifonie”, którego świadkiem była publiczność czwartkowego wieczoru w Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie (8 lutego 2024) był efektem naukowej pracy muzykolożki dr Weroniki Grozdew-Kołacińskiej oraz twórczego opracowania kierownika artystycznego proMODERN Piotra Pierona. Powstał zatem w wyniku badań, a nie zebrania gotowej rynkowej literatury.

Projekt rezydenta Filharmonii w Szczecinie – sekstetu proMODERN – jednego z najwybitniejszych zespołów wokalnych, obsypanego wieloma prestiżowymi nagrodami, m.in. siedmioma Fryderykami, skrzył się barwnymi technikami wokalnymi charakterystycznymi dla tradycyjnych kultur Europy z Ukrainy, Podlasia i Polesia, Bułgarii, Albanii, Chorwacji i Serbii, Sardynii, Korsyki, Litwy oraz Polski.

To pierwszy taki projekt paneuropejskiego zbioru wielogłosowych ludowych technik wokalnych, ujęty w żywą estradową formę wykonawczą, prezentowaną przez renomowany współczesny zespół śpiewaków, w tym przypadku proMODERN w składzie: Marta Czarkowska – sopran, Katarzyna Bienias – sopran, Anna Krawczuk – mezzosopran, Aleksander Rewiński – tenor, Krzysztof Chalimoniuk – baryton i Piotr Pieron – bas.

Wieczór gorąco oklaskiwany przez licznie zgromadzoną publiczność artyści zakończyli tylko jednym bisem, mimo że melomani domagali się następnego.

Kolejny koncert proMODERN w Filharmonii 3 kwietnia 2024 roku. Śpiewacy wykonają utwory polskich kompozytorów, m.in. Krzesimira Dębskiego, Krzysztofa Herdzina i Pawła Łukaszewskiego do tekstów szekspirowskich sonetów, za które zostali nagrodzeni dwoma Fryderykami.
Posłuchaj rozmowy Doroty Zamolskiej z Martą Czarkowską (sopran), Aleksandrem Rewińskim (tenor) i Piotrem Pieronem (bas) z sekstetu proMODERN
10111213141516
Inga Iwasiów. Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
Inga Iwasiów. Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
"Widok z okna w podróży służbowej" Ingi Iwasiów. Materiały promocyjne wydawnictwa
"Widok z okna w podróży służbowej" Ingi Iwasiów. Materiały promocyjne wydawnictwa
Inga Iwasiów w trakcie swoich trwających 37 lat peregrynacji okrążyła kulę ziemską ponad sześć razy. Impresyjne sprawozdania z podróży służbowych zapisywała najpierw na karteluszkach, biletach i marginesach referatów, a w ostatnich latach rejestrowała je w mediach społecznościowych, rozsiewała w chmurach internetu.

Tekstom towarzyszyły zdjęcia - na początku robione kompaktowym aparatem, później telefonem komórkowym. Powstała książka, która nie jest dziennikiem podróży, ani ich spisem czy opisem. To zbiór reflekcji i autoreflekcji o życiu, podróżowaniu i uprawianiu zawodu pisarki czy wykładowczyni.

Z Ingą Iwasiów o jej najnowszej, wydanej przez Biuro Literackie książce rozmawia Małgorzata Frymus.
Posłuchaj 1 części rozmowy Małgorzaty Frymus
Posłuchaj 2 część rozmowy Małgorzaty Frymus
Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
Fot. Małgorzata Frymus [Radio Szczecin]
Dążenie do perfekcji za wszelką cenę, przekraczanie własnych możliwości i wielkie przepracowanie możliwości - to historia opowiedziana w najnowszej premierze Teatru Współczesnego. "Giselle - tańcz!" to sceniczny dramat Macieja Podstawnego, w reżyserii Anny Obszańskiej. Reżyserka - łącząc ruch i dramat - opowiada własna historię.

Premiera odbyła się w piątek (10 maja) na dużej scenie Teatru Współczesnego i powstała w ramach II rezydencji artystycznej Scena Nowe Sytuacje w Teatrze Współczesnym. Jest także koprodukcją szczecińskiej sceny przy Wałach Chrobrego oraz Teatru Łaźnia Nowa w ramach Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Kontrapunkt oraz Międzynarodowego Festiwalu Boska Komedia.
Posłuchaj relacji Małgorzaty Frymus
Alicja Węgorzewska, śpiewaczka operowa. 2017 rok. Fot Goplanka [wikipedia.org, domena publiczna]
Alicja Węgorzewska, śpiewaczka operowa. 2017 rok. Fot Goplanka [wikipedia.org, domena publiczna]
W ramach polskiego tournée znakomitego włoskiego piosenkarza, łączącego operę z popem - Alessandro Safina, na scenie Netto Areny w minioną środę wystąpiła m.in. śpiewaczka operowa, z urodzenia szczecinianka - Alicja Węgorzewska. Ma w swoim repertuarze kilkanaście partii operowych. Uczestniczy w wielu międzynarodowych festiwalach i galach operowych. Jest też laureatką wielu prestiżowych konkursów, w tym - Maria Callas Tribute Prize NY. Jest również znana jako komentatorka słynnych Noworocznych Koncertów Wiedeńskich dla TVP.

W programie szczecińskiego koncertu Alessandro Safina znalazły się takie przeboje jak: "Luna", "Incanto", "Parla Piu Piano", "O mare mare", "Cathedrales" i wiele wiele innych.
Przed koncertem ze znakomitą śpiewaczką, dyrektorką Opery Kameralnej w Warszawie rozmawiała Małgorzata Frymus.

A już wkrótce zobaczymy i usłyszymy Małgorzatę Węgorzewską w "Marii de Buenos Aires" w Willi Lentza (12 i 13 marca).
Posłuchaj rozmowy Małgorzaty Frymus